Franck Provost – гарантия красоты

 

Portrait-Franck-Provost-JPG-BD__2__400x400Когда мы говорим о салонах красоты, обязательно должны отметить сеть французских салонов красоты Franck Provost, который уже в протяжении одиннадцати лет успешно предлагает свои услуги в Тбилиси. Салон основал Господин Франк Прово в 1975 году в Париже и в скоре достиг больших успехов. Салон сотрудничает и обеспечивает имидж всех звезд на таких больших фестивалях, как Каннский междунородный кинофестиваль, NRJ Awards и другие.


 photo 7_zps1igfqxhr.jpg

Салон красоты Franck Provost все больше заботится о клиентах и на всей территории Грузии уже предлагает новую услугу мобильных групп, которые обеспечивают праздничные и свадебные стилистические услуги в любом регионе или городе. Мобильные группы объединяют стилистов, визажистов, мастеров маникюра и педикюра. Им руководит менеджер, с которым определяется и соглашается желаемый тип прически и макияжа. Менеджер определяет цену обслуживания в соответствии с запрашиваемыми услугами. Так же Franck Provost предлагает разную систему скидок для друзей жениха и невесты.  Связаться с салоном можно с любой точки мира с помощью социальных сетей.


21


По вызову мобильных групп пользователям будут предоставлены специальные процедуры ухода за кожей лица швейцарской фирмы люкс класса Swiss Line и для волос Franck Provost Confidence. Мобильная группа Franck Provost провела фотосессию с известной грузинской моделью и телеведущей Александрой Паичадзе в Казбеги в новой гостинице Porta Caucasia.


 photo 1_zpseldhmann.jpg


Мобильная группа Franck Provost сделала невесте восхитительную свадебную прическу. Было выполнено профессионально процедура по уходу за волосами „Confidence Professionnelle Oleo active“, после которой прическа выглядела более эффективной и привлекательной. После процедуры Oleo active, стилисты сделали специальную сыворотку, что сделало волосы еще более блестящими и естественными.  Потрясающий результат вы можете увидеть на фотографиях.
Салон красоты  Franck Provost еще раз подтвердил свою профессиональность. Салон всегда и везде думает о желаниях клиентов. В 200 километрах от Тбилиси мобильная группа салона предоставила невесте все возможные процедуры для неподражаемого результата.


Franck Provost – единственный салон в Грузии, предлагающие такие особые услуги.


 photo 6_zpswyaqfua3.jpg

  • Локация: Hotel Porta Caucasia Kazbegi
  • Платье и серьги: Aka Nanita
  • Салонные обслуживание: Franck Provost
  • Мoдель: Aleksandra Paichadze
  • фото: Gvantsa Maghlakelidze

sda

Franck Provost T:          +995 32 238 60 68 
                                            +995 32 238 60 58 
                                             +995 577 47 14 15

I. Abashidze N22

Advertisements

ზამთრის ექსტრემი

Ivaneჩემი ბლოგი ამჯერად წარმოგიდგენთ ზამთრის სეზონის ერთ-ერთ ყველაზე გავრცელებულსა და ბევრისთვის საყვარელ განტვირთვის საშუალებას, თხილამურებზე სრიალს. სპორტის  ეს სახეობა განსაკუთრებით აქტუალური თებერვლის თვეშია. ზამთრის კურორტებიც, სწორედ წელიწადის ამ პერიოდში, სარგებლობს დიდი პოპულარობით. ზამთრის სპორტს უამრავი მიმდევარი ჰყავს, რომლებიც ცდილობენ  ყოველწლიურად ესტუმრონ ამა თუ იმ ადგილს დასასვენებლად, განსატვირთად და რაც მთავარია, სპორტული ჟინის დასაკმაყოფილებლად. თხილამურები, სნოუბორდი,  ფრისტაილი – ეს იმ რეკრეაციული აქტივობების არასრული ჩამონათვალია, რომელის გამოც აღნიშნულ ადგილებს სტუმარი არ აკლია.

 

თუ ისტორიას გადავხედავთ, თხილამურების წარმოშობა თითქმის ხუთი ათას წელს ითვლის. ალბათ არავის გაუკვირდება, რომ თანამედროვე თხილამურების პიონერები სკანდინავიელები და  ჩრდილოეთის სხვა ტომების მკვიდრნი არიან, სადაც წელიწადის უმეტეს დროს ცივი კლიმატი,  გრძელი და თოვლიანი ზამთარია. ამ ინვენტარის თავდაპირველი დანიშნულებაც სწორედ ყოფაცხოვრებაში,1928 ნადირობისას ან საბრძოლო მოქმედების დროს  თოვლში მოხერხებულად გადაადგილება იყო.ეს განსაზღვრავდა მის მაშინდელ პროპორციებსაც. ახლანდელისგან განსხვავებით, პირველი თხილამურები ასიმეტრიული ფორმის იყო, რომლისგანაც ცალი ხის ბრტყელ და გრძელ ნაჭერს წარმოადგენდა, სოლო მეორე, მოკლე და მახვილი ბოლოებით, გამოიყენებოდა წონასწორობის დასაცავად და ადვილად გასაჩერებლად. თხილამურები ხშირ შემთხვევაში ცხოველის ტყავით იყო დაფარული, რომ აღმართზეც მარტივი  ყოფილიყო  მოძრაობა.  ასიმეტრიულ თხილამურებს ჩრდილოეთ შვედეთსა და ფინეთში მეცხრამეტე საუკუნემდე იყენებდნენ.  1767 წელს მოეწყო პირველი შეჯიბრი თხილამურებით სრიალში, რომელიც რეალურად მოიცავდა ამჟამად არსებულ რამდენიმე სახეობას.  მოგვიანებით, სათხილამურო სპორტის  სახეობების ჩამოყალიბებამ,  მას იერსახე შეუცვალა. ხის მოკლე /საშუალოდ 150 სანტიმეტრი/ და განიერი /15-20 სმ/ თხილამური შეცვალა, გრძელმა და დამუშავებულმა პლასტმასის თხილამურმა, რომლის სიგრძე 170-220 სანტიმეტრია და სიგანე 5-8სმ. ნორვეგიელების დამსახურებით, ეტაპობრივად იგი მთლიანად იქცა სპორტულ აღჭურვილობად და მიიღო ამჟამინდელი სახე. 1877 წელს ნორვეგიაშივე ჩამოყალიბდა მოთხილამურეთა პირველი სპორტული საზოგადოება. თოვლით დაფარულ მთიან ადგილებში მასობრივად დაიწყო სასმთო-სათხილამურო კურორტებისა და სასრიალო ბილიკების გაშენება.

20131230-pictures-madonna-skiing-gstaad-switzerland-01დღესდღეობით  ზამთრის კურორტებისა და სასრიალო ტრასების ფართო არჩევანია მთელ მსოფლიოში და ისინი, ვინც გულგრილები არ არიან სპორტის ამ სახეობის მიმართ, სეზონის დადგომისთანავე სტუმრობენ ცნობილ სამთო კურორტებს, როგორც სასრიალოდ და ადრენალინის მისაღებად, ასევე სათხილამურო მოდის სიახლეების წარმოსაჩენად.  დამსვენებელებისთვის ცნობილია ის ჭეშმარიტება, რომ ცნობილი ბრენდების, როგორიცაა შანელი, დიორი და სხვა,  სათხილამურო კოსტიუმებში უმეტესად დამწყები მოთხილამურეები არიან გამოწყობილები, რომლებსაც სრიალი უჭირთ და ჩაცმულობით ცდილობენ ყურადღების მიპყრობას. პროფესიონალები კი ძირითადად ხელმისაწვდომი ბრენდების კომფორტულ სამოსს ირჩევენ. მათ შორისაა უამრავი ცნობილი ადამიანი, ე.წ. ვარსკვლავები,  რომლებსაც საკუთარი ფავორიტი სასრიალო ადგილები აქვთ.

image146შვეიცარიის სათხილამურო კურორტი კლოსტერსი ინგლისელი სამეფო ოჯახის საყვარელ სასრიალო ადგილს წარმოადგენს დღემდე.  პაპარაცებს იქ ხშირად დაუფიქსირებიათ პრინცი ჩარლზი და პრინცესა დაიანა, ახლა კი აღნიშნულ კურორტს ხშირად სტუმრობენ პრინცი უილიამი და მისი მეუღლე ქეით მიდლტონი, რომლებიც  ტრადიციული ინგლისური სპორტის სახეობებისაგან განსხვავებით, უპირატესობას თხილამურებით სრიალს ანიჭებენ. შვეიცარიის ალპების ხშირი სტუმარია მადონა და პერის ჰილტონი, რომელიც  მზადაა გადაუფრინოს ოკეანეს, რომ ისიამოვნოს საკუთარი ჰობით. სისტემატურად სტუმრობდნენ იტალიურ ალპებს ტომ კრუზი და ქეით ჰოლმსი.  9 წლის ასაკში, სრილისას მიღებულმა სერიოზულმა მოტეხილობებმა, ვერ შეაშინა მომღერალი ჯასტინ ტიმბერლეიკი და იგი დღემდე დასაშვებად ირჩევს  ყველაზე სახიფათო მარშრუტებს. სეზონზე სისტემატურად სტუმრობს სამთო კურორტებს ცნობილი მევიოლინე ვანესა მეი, რომელიც ამბობს, რომ მისი თხილამურებზე სრიალის სტაჟი, აღემატება ვიოლინოზე დაკვრისას. სათხილამურო სპორტის ნამდვილი გულშემატკივარია მომღერალი გვენ სტეფანი, რომელმაც მცირეწლოვანი შვილიც კი დააყენა თხილამურებზე.Photos-Gwen-Stefani-Gavin-Rossdale-Kingston-Rossdale-Skiing-Utah მსახიობი ქეით ჰადსონი კი სასრიალოდ ირჩევს კოლორადოს შტატში, ასპენის ყველაზე ციცაბო ფერდობებს. საერთოდ ასპენი ძალიან პოპულარული კურორტია ვარსკვლავებს შორის. იქ შეხვდებით  ჯენიფერ ენისტონს, ქეით მოსს, მერაი ქერისა და ნიკ ქენონს, უილ სმიტს, ჯონი დეპსა და  ბევრ სხვა ცნობილ სახეებს. კურორტის მუდმივი სტუმარია ვიქტორია ბექჰემი, რომელიც თვლის, რომ თხილამურებით სრიალი საუკეთესო ვარჯიშია სხეულისა და ფეხებისათვის და წვავს ყველაზე მეტ კალორიას. მანვე შემოიტანა სათხილამურო გლამური მოდაში, როცა პირველად გამოჩნდა ესპანეთის სამთო კურორტზე, ცნობილი ბრენდის შავ კოსტიუმში. უკვე მომდევნო წელს, ვიქტორიას მსგავსი სათხილამურო სამოსით, რომლის ფასი 15000 ევროს აღწევდა, თავს იწონებდა მანდილოსნების უმრავლესობა საფრანგეთის ალპების ყველაზე ელიტარულ კურორტ კურშაველზე.

sxbM1victoria-beckham-and-snow-skiing-gallery

სამთო-სათხილამურო კურორტების მრავალფეროვნებით  არც ჩვენი ქვეყანაა გამონაკლისი  და შეგვიძლია არაერთით მოვიწონოთ თავი. ბაკურიანი, გუდაური, მესტია/თეთრნულდი, ჰაწვალი/, გოდერძი, გომარდული, ბეთანია –  სხვადასხვა დონეზე მოსრიალეებს საშუალებას აძლევს საკუთარი შესაძლებლობების წარმოსაჩენად და სპორტული ინტერესის დასაკმაყოფილებლად.

aspen

გუდაური სრულიად თანამედროვე სამთო-სათხილამურო კურორტია, რომელიც საქართველოში არსებულ ზამთრის კურორტებს შორის, ყველაზე მაღლა მდებარეობს ზღვის დონიდან. გუდაური ჯვრის უღელტეხილზე,  მთა კუდებსა (3006 მ) და მთა საძელეს (3307 მ) ფერდობებზე, ალპურ ზონაშია გაშენებული. კურორტი არსებობის 30 წელს ითვლის, თუმცა ამ მცირე დროში მან სათხილამურო სპორტის მოყვარულთა შორის დიდი პოპულარობა მოიპოვა. მისი ფერდობები ამოუწურავ შესაძლებლობებს სთავაზობს ნებისმიერი დონის მოთხილამურეს.  ყველა სასრიალო ბილიკის კატეგორია დამტკიცებულია Fis-ის/საერთაშორისო სათხილამურო ფედერაცია/ მიერ. კურორტზე არსებული სათხილამურო ფერდები იდეალურად ითვლება სპორტის ექსტრემალური სახეობების Freerider-ისა /გაუკვალავ თოვლში სრიალი, როცა თითოეული მოთხილამურე პარალელურ კვალზე მიდის/ და Heliski-ს /ვერტმფრენით ასვლა მწვერვალზე თხილამურებით დასაშვებად/  მოყვარულთათვის.  კურორტის ერთ-ერთ ძირითადი უპირატესობა სწორედ აღნიშნული სახეობის ხელმისაწვდომობაა, რომელიც მოყვარულებს  4200 მეტრზე, პრაქტიკულად ევროპის მასშტაბით ერთ-ერთ ყველაზე  ექსტრემალურ სიმაღლეზე,   გამომწვევი დაშვების შესაძლებლობას აძლევს.

mestia

უნდა აღინიშნოს კურორტი ბაკურიანი, სადაც ჯერ კიდევ 1934 წელს გაიმართა პირველი შეჯიბრი თხილამურებით რბოლაში. მისი რამდენიმე სათხილამურო ტრასიდან  ერთ-ერთი, ტატრა-პომა, საქართველოში ერთადერთი სერთიფიცირებული ტრასაა საერთაშორისო სამთო–სათხილამურო ფედერაციის მიერ. ეს, კიდევ ერთხელ, ხაზს უსვამს   ჩვენი ქვეყნის დიდ ტურისტულ პოტენციალს.

 

ტექსტი: ივანე ქეშიკაშვილი

ჟურნალი “ბომონდის” თებერვლის ნომრისთვის

Ever Bloom Ginza Flower – არომატი საკუთარი გულისცემით

unnamedიაპონიაში არომატი მგრძნობიარობისა და დახვეწილობის სიმბოლოდ მიიჩნევა.  შისეიდოს სახლიც ამ ფილოსოფიის ტრადიციული მიმდევარია და ყოველთვის გვანებივრებს გასაოცარი, დაუვიწყარი არომატებით, რომლებიც ხელოვნების ნიმუშებს წარმოადგენენ. ჯერ კიდევ, ბრენდის პირველი პრეზიდენტი, შინზო ფუკუხარა ამბობდა, რომ მხედველობის საზრდო ნახატებია, სმენის – მუსიკა, შეხების – ქანდაკება და ყნოსვისთვის კი ის შექმნიდა ისეთ არომატს, რომელსაც ხელოვნების ნიმუშად აღიარებდნენ.

პარფიუმერმა ორელიე გიშარმა შემოგვთავაზა Ever Bloom-ის ინტერპრეტაცია და წარმოგვიდგინა სრულიად ახალი, ჰარმონიული და მელოდიური სურნელი Ever Bloom Ginza Flower, რომლის ღრმა და მაცდურ აქცენტებს გადავყავართ იაპონური კულტურის მგრძნობიარე სამყაროში.

ამ კომპოზიციაში მუსიკოსი მოისმენს ორ ძირითად მოტივს – ფორთოხლისა და გარდენიის  ყვავილების, თეთრი ამბარისა და ფაჩულის მკაფიო აკორდს და იისა და ლოტოსის მწვანე ნოტების კრისტალურად სუფთა ხმოვანებას.

Ever Bloom Ginza Flower გადმოგვცემს სუფთა ემოციას, გვიხსნის მგრძნობელობის ახალ საზღვრებს და ტოვებს უძვირფასეს კვალს მფლობელზე, რომელიც  ნიუანსებამდე წარმოუდგენლად ელეგანტურია.  მის ყოველ მოძრაობაში სიმსუბუქე და ბუნებრივობაა. ეს ზე-არომატი ასეთი ქალბატონისთვის საკუთარი ანარეკლია და მისი აურასავით სუფთა, ნაზი და დახვეწილია.

b4450926fe390efc08141c29739e184cშეფუთვის ინსპირაციის წყაროა ტრადიციული იაპონური ორნამენტი, სიცოცხლის ენერგიისა და ბედნიერების შეუცვლელი სიმბოლო Karakusa, რომელიც  ზუსტად გადმოსცემს პარფიუმის არსს.

Shiseido-Ever-Bloom-Ginza-Flower-fragranceსუნამო მოიცავს ტოკიოს ერთ-ერთი ყველაზე უფრო თანამედროვე, მკაფიო და პროგრესული რაიონის, გინზას უნიკალურ ატმოსფეროს, სადაც სილამაზისა და ბრწყინვალების, ხელოვნებისა და ფუფუნების ერთობლიობაა და საიდანაც, 1872 წელს, დაიწყო ბრენდი შისეიდოს ისტორიის ათვლა.

Ever Bloom Ginza Flower-ს შევყავართ ახალ, ფუტურისტულ იაპონიაში. ამ თანამედროვე, საოცრად მგრძნობიარე და მდგრად არომატს გააჩნია საკუთარი გულისცემა.

სუნამოს შეძენა შესაძლებელია კომპანია “ისი პარის” ნებისმიერ მაღაზიათა ქსელში.

o.57470

ჯეფ კუნსი – ახალი ხედვის დიდოსტატი თუ კიტჩის მეფე?!

Ivaneთანამედროვე ხელოვნებაში  უამრავ საინტერესო შემოქმედს, კერძოდ, მოქანდაკეს ვხვდებით. დღესდღეობით მასალების მრავალფეროვნება  შესაძლებას იძლევა შეიქმნას ახალი და სრულიად წარმოუდგენელი ნიმუშები. ალბათ, გასული საუკუნის მიწურულს ვერავინ წარმოიდგენდა, რომ უბრალო ბუშტის ძაღლი დიდ ქანდაკებად გადაიქცეოდა და უამრავ წამყვან გალერიაში საპატიო ადგილს დაიკავებდა.   ყველა მიხვდება, რომ საუბარია ამერიკელ არტისტზე, მოქანდაკე ჯეფ კუნსზე. მას ბანალური ობიექტების დიდოსტატს უწოდებენ. ეს, რა თქმა უნდა, ხუმრობით. კუნსის შემოქმედება თანამედროვე მოქმედი არტისტებიდან ყველაზე ძვირადღირებულია. მისი ნარინჯისფერი  „ბუშტის ძაღლი“ 2013 წელს კრისტის აუქციონზე  58,4 მილიონ ამერიკულ დოლარად გაიყიდა, რაც სრული რეკორდია მსოფლიოში. კრიტიკოსების აზრი მისი შემოქმედების მიმართ, ორ ნაწილად არის გაყოფილი. ზოგს  ახალი ხედვის დიდოსტატად მიაჩნია, ზოგიც კი არსებულის სარფიანად გამოყენებაში სდებს ბრალს. ასეა თუ ისე, თამამად შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ჯეფ კუნსი სრულიად ახალი სახელია თანამედროვე ხელოვნებისა და ქანდაკების ისტორიაში. მისი შემოქმედება ყოველთვის ექსპერიმენტია, საზღვარია  განვითარებულ ხელოვნებასა და  მასკულტურას შორის, ურთიერთობაა საკუთარ თავსა და სამყაროს შორის.

jeff-koons

“ვფიქრობ ხელოვნება იყენებს ყველაფერს, რაც შენს გარშემოა, რაც შენი წარსულია. ჩემმა შემოქმედებამ გააქრო ჩემში ყველა შინაგანი დაბრკოლება და შიში. აი ესაა მთავარი წარმატების გასაღებიც“ – ჯეფ კუნსი.

Blue-balloon-dog

კუნსი 70-იანი წლებიდან იყენებს გასაბერი სათამაშოების იდეასა და ფორმებს თავის შემოქმედებაში.  მისი ერთ-ერთი პირველი ნამუშევარია „კურდღელი“, რომელიც მაღალ ტემპერატურაზე გაპრიალებული ფოლადისგანაა დამზადებული. ქანდაკებამ უდიდესი აურზაური და დაინტერესება გამოიწვია. მისი ექსპონატად ქცევა ძალიან ბევრ მუზეუმს და გალერეას უნდოდა. ქანდაკებამ ჩიკაგოს ხელოვნების მუზეუმში დაიდო ბინა და მის სავიზიტო ბარათადაც იქცა. მაგრამ, ყველაფერის მიუხედავად, ჯეფ კუნსის სახელის ხსენებისას, პირველ რიგში თვალწინ ბუშტის დიდი ძაღლები წარმოგვიდგება. ამიტომაც კუნსის ყველაზე წარმატებულ სერიად „დღესასწაული“ ითვლება, რომელშიც გაერთიანებულია ბუშტის ძაღლი, ტიტები, ბრილიანტი და კვერცხი. ოცი სკულპტურისგან შედგენილი სერია რამდენიმე წლის მანძილზე იქმნებოდა. სულ ცოტა ხნის  წინ, ბოლო ქანდაკებები – ბუშტის გედი, კურდღელი და მაიმუნი დაემატა.  ქანდაკებები მსოფლიოს მასშტაბით სხვადასხვა გალერეასა და მუზეუმშია წარმოდგენილი.

gagoNYC_1jeff-koons-art

მინდა განვიხილო კუნსის კოლაბორაციები სხვადასხვა არტისტებთან, სამოსისა თუ ავტომობილების ბრენდებთან. ჯეფ კუნსის  ერთ-ერთი დიდი კოლაბორაცია  2013 წელს შედგა მომღერალ ლედი გაგასთან. მათ ერთობლივად გაგას მესამე სტუდიურ ალბომზე ARTPOP-ზე იმუშავეს. ალბომის მთლიანი ვიზუალი კუნსის შემოქმედებაა. შიშველ ქანდაკებად ქცეული ფოტოები დიდი ლურჯი სარკისებრი სფეროებით, რომელიც ადამიანის უხერხულ ადგილებს ფარავს. კუნსმა სპეციალურად შექმნა ქანდაკებების სერია, რომელშიც ლურჯი სფეროებია გამოყენებული, შეიქმნა უამრავი ტილოც.   ცნობილი იტალიელი მხატვარის, სანდრო ბოტიჩელის  „ვენერას დაბადებით“ ინსპირირებულმა ჯეფმა ერთ-ერთ ინტერვიუში განაცხადა: „ მე მინდოდა გაგა ყოფილიყო ქანდაკება. ალბათ არ გაგიკვირდებათ და მართლაც, მისგან შევქმენი ცხოვრებაში პირველად ცოცხალი სკულპტურა ლურჯი სფეროთი“. ალბომის ვიზუალი ერთ-ერთ საუკეთესოდ დასახელდა მსოფლიოში.

Lady Gaga Artpop album cover by Jeff Koons

koonslouisvuittonმოდის მოყვარულებისთვის ჯეფ კუნსისა და ლუი ვიტონის  მოდის სახლის კოლაბორაცია ერთ-ერთი საუკეთესოა. კუნსმა მიმდინარე წლის აპრილში წარმოადგინა ჩანთებისა და აქსესუარების კოლაბორაცია, რომელზეც პრინტებად ცნობილი მხატვრების ნამუშევრები გამოიყენა. კოლექციაში “Masters” გაერთიანებულია ლეონარდო და ვინჩის, ტიციანის, პეტერ პაულ რუბენსისა და ვინსენტ ვან გოგის ნამუშევრები. კოლაბორაციამ გამოსვლისთანავე გაყიდვების რეკორდულ მაჩვენებელს მიაღწია და ბრენდმა კუნსს თანამშრომლობის გაგრძელება სთხოვა. სულ რამდენიმე დღის წინ ფრანგული ბრენდის ვიტრინებში გამოჩნდა ახალი ჩანთები და აქსესუარები სხვა მხატვრების ნამუშევრებით. კოლაბორაცია “Masters II” მოიცავს კლოდ მონეს, ედვარდ მანეს,  პოლ გოგენის, ნიკოლა პუსენის, ფრანსუა ბუშესა და უილიამ ტერნერის ნამუშევრებს. ხელოვნების ისტორიისა და მოდის კოლაბორაციამ კიდევ ერთხელ ძალიან დასამახსოვრებელი პროდუქტი შექმნა. ლუი ვიტონის ჩანთებზე მორგებული უდიდესი მხატვრების ნამუშევრებით, კუნსმა კიდევ ერთხელ გააოცა საზოგადოება. დაპრინტულ ჩანთებზე ოქროსფრად წერია მხატვრის გვარი და რა თქმა უნდა, „LV“ თავისი ტრადიციული ლოგოებით. კუნსმა აგრეთვე რეკონფიგურაცია გაუკეთა ბრენდის ცნობილ ლოგოს, რაც  ბრენდის 163 წლიან ისტორიაში არასოდეს მომხდარა.

http-hypebeast.comimage201710jeff-koons-louis-vuitton-masters-collection-part-1

ძალიან საინტერესო იყო მოდის და ხელოვნების კრიტიკოსების აზრი. მოდის კრიტიკოსების განცხადებით, კუნსმა შთამბეჭდავი კოლაბორაცია შექმნა და მოდის მიმდევრებს შემოქმედებითობისკენ მოუწოდა, მაგრამ სრულიად საპირისპიროდ გამოიყურება ხელოვნების კრიტიკოსების აზრი. ამ კოლაბორაციას წინ უძღვოდა 2014 წელს შვედური ბრენდისთვის H&M შექმნილი ჩანთები, რომლებსაც ამშვენებდა მისი „ყვითელი ძაღლი“. აქსესუარი განსაზღვრული ოდენობით შეიქმნა და იყიდებოდა მხოლოდ ნიუ-იორკში, მეხუთე ავენიუსა და 48-ე ქუჩების კუთხეში მდებარე აღნიშნული ბრენდის მაღაზიაში.

24zROW1-master1050

2010 წელს ავტომობილების გერმანულმა ფირმამ BMW, რომლის სპორტული მანქანების დიზაინზე ნამუშევარი ჰქონდათ თანამედროვეობის ყველაზე ცნობილ შემოქმედებს ალექსანდრე კოლდერს, ოლაფურ ელიასონს, როი ლიხტენშტეინს, ენდი უორხოლს, ჯონ ბალდესარის, ცაო ფეის და სხვა, დიზაინი ჯეფ კუნსს დაუკვეთა. თანამშრომლობა წარმატებული გამოდგა. შედეგად შეიქმნა არტ მანქანა BMW M3 GT2. კუნსის განცხადებით, ის დიდი ხანი მუშაობდა ავტომობილის დიზაინზე. შეისწავლა უამრავი ნიმუში, ასევე გაეცნო სხვადასხვა გრაფიკულ მიმდინარეობას. BMW M3 GT2 შექმნილია უახლესი მასალების გამოყენებით და ფერადი ზოლებით მიღწეულია 3D ეფექტი. შავ ფონზე ასობით ფერადი ხაზის დინამიურობა, იძლევა დაუძლეველი სისწრაფის ეფექტს. სწორედ ეს იყო კუნსის ამოცანაც, რომ შეექმნა ავტომობილის დიზაინი, რომელიც  კიდევ უფრო გადაჭარბებულად წარმოადგენდა მის რეალურ სიჩქარეს.

bmw-m3-gt2-art-car-jeff-koons-2011-widescreen-08

Jeff-Koons-Balloon-Venus-∏Alexis-Dahanასევე ძალიან საინტერესოა და აღსანიშნია ჯეფ კუნსის კოლაბორაცია “Dom Perignon”-თან.  თანამშრომლობა შამპანურის ისეთ ბრენდთან, რომლის დიზაინზეც პაბლო პიკასო, სალვადორ დალი, ენდი უორხოლი და ამერიკელი რეჟისორი დევიდ ლინჩი მუშაობდნენ.  2013 წელს შედგა ვინტაჟური, 2003 წლის შარდონესა და პინო ნუარის საუკეთესო მოსავლით შექმნილი, ვარდისფერი მშრალი ცქრიალა ღვინის პრეზენტაცია, რომელიც სპეციალურად შეიქმნა ჯეფ კუნსთან ერთად. ბოთლის ქეისის, სახელწოდებით Balloon Venus (ბუშტის ვენერა), ინსპირაციას ერთ-ერთი ყველაზე ძველი ადამიანის გამოსახულების ქანდაკება, პალეოლითის ვენერა წარმოადგენდა. შამპანური ლიმიტირებული სერია გამოვიდა და მისი ფასი ქეისით 15 ათას ევროს შეადგენდა.

2016 წელს კუნსმა google-თან კოლაბორაციით შექმნა ე.წ. „ცოცხალი“ ტელეფონის ქეისი Nexus 6P და Nexus 5X სმარტფონებისთვის. ქეისები შექმნილია მხატვრის პოპულარული სერიის Gazing Ball სამი ნიმუშის მიხედვით. ქეისში ჩამონტაჟებული ჩიპის საშუალებით, ეკრანზე გადმოდის იგივე გამოსახულება, რაც ქეისის გარეკანზეა.

ჯეფ კუნსის ბოლო მასშტაბური გამოფენა სახელწოდებით „რეტროსპექტული“, მის მშობლიურ ქალაქ ნიუ-იორკში, უიტნის ამერიკული ხელოვნების მუზეუმში ჩატარდა. უზარმაზარ  გამოფენას მთლიანი მუზეუმის ტერიტორია ჰქონდა დათმობილი, სადაც წარმოდგენილი იყო კუნსის ნამუშევრები სერიების მიხედვით.

gallery-6-photo-by-prudence-cuming-associates-victor-mara-ltd-artwork-jeff-koons

სურნელი პიგალიდან მინისტრის კაბინეტამდე

პარფიუმერულმა მაღაზიათა ქსელმა „ისი პარი“ არ დააყოვნა და შემოდგომის დადგომისთანავე მომხმარებელს, მართლაც  სკანდალური დიზაინერის ჟან პოლ გოტიეს ახალი სუნამო სახელად „Scandal”  სკანდალურადვე წარუდგინა. პარფიუმი PUIG-თან კოლაბორაციით პარფიუმერმა დაფნა ბუგიმ შექმნა ყველანაირი კლიშეების, შაბლონისა და სტერეოტიპების დასამსხვრევად. მისი ახალი სურნელი ქალბატონებს სთავაზობს რაღაც ახალსა და თანამედროვეს, მაგრამ ამავდროულად ინარჩუნებს წლების ელეგანტურობასა და სიძლიერეს.
Image result for jean paul gaultier scandal gif
სუნამოს მთავარი ნოტები თაფლი, ფაჩული, გარდენია და წითელი ფორთოხალია. ამ ინგრედიენტების ერთობლიობა ქმნის ახალ, პიკანტურ სურნელს.

asdfhjghjdfbh

სკანდალის სარეკლამო რგოლის ერთი ნახვითვე კარგად ვხვდებით, თუ როგორ შეუძლია სუნამოს უეცარი გარდასახვა მოახდინოს. მოდელ ვანესა ისენტს ქალბატონი მინისტრის როლი აქვს მორგებული, რომელიც დღის მანძილზე სახელმწიფო და სხვა მნიშვნელოვანი საქმეებითაა დაკავებული, ღამე კი განსატვირთად კლუბებს სტუმრობს. ქალბატონი მინისტრი არასოდეს ნებდება, მას სურს რომ მუდამ თავისუფალი იყოს, რის შენარჩუნებაშიც, რა თქმა უნდა, ჟან პოლ გოტიეს ახალი სურნელი, სკანდალი ეხმარება. სექსი და პოლიტიკა, გართობა და საქმიანი ცხოვრება გაერთიანდა პარფიუმერულ კომპოზიციაში, რომელიც მოთავსებულია გამჭირვალე ფლაკონში. თავსახურზე დამაინტრიგებელად მოელვარე ქალის ოქროსფერი ფეხები და ვარდისფერი სითხე სუნამოს უფრო მიმზიდველსა და სკანდალურს ხდის. ამ განსხვავებული ფლაკონით, ჟან პოლ გოტიემ დაარღვია 1993 წელს დაწყებული ტრადიცია. ალბათ ყველას უნახავს მადონას ტორსის სილუეტისგან შექმნილი ფლაკონი, რომელიც სამოსს ყოველი ახალი პარფიუმის პრეზენტაციის დროს იცვლიდა.

^027F1A5C96810E9C7EE0733C2AD1B8175996CB06618CFE48EC^pimgpsh_fullsize_distr

სკანდალის სუნამო ხელმისაწვდომია ისი პარის ნებისმერ მაღაზიათა ქსელში. სკანდალი შეგხვდებათ 30, 50 და 80 მილიგრამიან შეფუთვაში. ასევე სკანდალის კოლექცია მოიცავს საშხაპე გელსა და სხეულის ლოსიონს.

o.55860

სანაპირო მოდის ევოლუცია

IMG_1948

ზაფხული ყველასთვის საყვარელი წელიწადის დროა. მასთან ასოცირდება სითბო, მზე, ზღვა, დასვენება, აუზი და, რაც მთავარია, რუჯი.ზაფხულის დადგომისთანავე ყველა განსაკუთრებით ემზადება, რომ განაახლოს გარდერობი, შეიძინოს ახალი საცურაო კოსტიუმი, ჩანთა, სათვალე და სხვა აქსესუარები.

იდეა, რომ ზღვა არა მარტო მეზღვაურების სამყოფელი, არამედ სასიამოვნო და სასარგებლო დასასვენებელი ადგილი შეიძლებოდა ყოფილიყო, მეთვრამეტე საუკუნეში გაჩნდა. თავდაპირველად ტანსაცმელს საბანაო ეტლში იცვლიდნენ, შემდეგ ეტლს ზღვაში ჩააგორებდნენ და მალულად ჩადიოდნენ წყალში. ეს გამოწვეული იყო იმით, რომ საცურაო კოსტიუმით სანაპიროზე გამოჩენა სირცხვილად ითვლებოდა. დღესდღეობით მრავალი სილუეტის საცურაო კოსტიუმს შეხვდებით, მაგრამ ჯერ კიდევ გასული საუკუნის დასაწყისში ბიკინის ჩაცმა წარმოუდგენლად მიაჩნდათ. საცურაო კოსტიუმების განსხვავებული სტილის ჩამოყალიბება განაპირობა სხვადასხვა ქვეყნის რელიგიურმა, სოციალურმა და კულტურულმა მდგომარეობამ. ანტიკურ პერიოდში არსებობდა სამი ტიპის აუზები: ქალთა, მამაკაცთა და შერეული. ადამიანები თავიანთი სურვილისამებრ ირჩევდნენ, სად გაგრილებულიყვნენ და, როგორც წესი, ცურვისას სხეულს არ იფარავდნენ, მაგრამ რამდენიმე რომაულ ფრესკაში შემორჩენილია პირველი ბიკინის ნიმუშები.

qeshik5

მოგვიანებით, შუა საუკუნეებიდან დაწყებული, ვიქტორიანული ეპოქით დამთავრებული, განსაკუთრებულად შეფუთულები ცურავდნენ. ქალები რამდენიმე ფენა უხეში ტილოს კაბებით იმოსებოდნენ, რომ სხეულის რომელიმე ნაწილი არ გამოსჩენოდათ, ან სველი სამოსი ტანზე არ მიკვროდათ. ჩაცმულები ცურავდნენ მამაკაცებიც.

მიშელინ ბერნარდი პირველი მანდილოსანი ვისაც საცურაო კოსტიუმი ეცვამეოცე საუკუნის დასაწყისიდან დღემდე, საცურაო კოსტიუმი უფრო შიშველი და გაბედული ხდება. პირველი ბიკინი ძველი რომაელების შემდეგ 1946 წელს გამოჩნდა. მისი დიზაინერი ფრანგი ინჟინერი ლუის რეარი იყო, ხოლო პირველი მანდილოსანი, რომელმაც გაბედული ნაბიჯი გადადგა იმ პერიოდში და ბიკინით იპოზიორა, ფრანგი მოცეკვავე მიშელინ ბერნარდინი გახლდათ. სამწუხაროდ, იმ ეპოქის ყველა მოდელმა უარი განაცხადა ახალი საცურაო კოსტიუმით პოზირებაზე. ამ ფოტოს გამოჩენიდან კი სულ რამდენიმე დღეში, პარიზი სკანდალებმა მოიცვა. პრესა შოკირებული წერდა: „ნახეთ ადამიანის სამოსი, სადაც ჭიპი ჩანს“. ალბათ, ერთ-ერთი უმთავრესი მიზეზი, რამაც სხეულის გამოჩენას ზღვასა და საცურაო აუზებზე შეუწყო ხელი, რუჯის ტენდენცია გახლდათ. რუჯის ისტორია ძველი ეგვიპტიდან იწყება. მათ კიდევ ერთხელ გაუსწრეს დროს, როდესაც სხეულის ნარინჯისფრად და ყვითლად გაფერადება დაიწყეს, რაც თანამედროვე გარუჯვის წინამორბედი აღმოჩნდა. ისტორიაში არ არსებობს ფაქტი, რომ ადრეულ პერიოდში გარუჯვა ტენდენციური ყოფილიყო. ხშირ შემთხვევაში მზემოკიდებული მეომრები თუ მოგზაურები დიდ აღფრთოვანებას იწვევდნენ ხალხში, მაგრამ არავის უფიქრია მათთვის მიებაძა და სხეული მზისთვის მიეფიცხებინა. გარუჯული კანი მონასთან ან უბრალო მუშასთან ასოცირდებოდა, რომელსაც მზისგულზე ხანგრძლივი მუშაობა უწევდა და შესაბამისად, მოდურადაც არ ითვლებოდა. გასული საუკუნის დასაწყისში ყველაფერი შეიცვალა.

qeshik6

მეოცე საუკუნე ახალი შესაძლებლობების ჯაჭვია. მოდისა თუ თავის მოვლის კულტურის განვითარებაც, სწორედ მეოცე საუკუნის ადრეულ წლებში დაიწყო. რუჯი 1920 წლამდე საკმაოდ დაბალ სოციუმთან ასოცირდებოდა, ვიდრე ფრანგი დიზაინერი კოკო შანელი ყველაფერს თავდაყირა არ დააყენებდა. კოკო შანელი 1920 წელს ფრანგული რივიერიდან მზისგან დამწვარი დაბრუნდა. და ეს ფაქტი, რა თქმა უნდა, გახდა მაღალი საზოგადოებისთვის მიზეზი, რომ დაეწყოთ მზეზე საათობით გარუჯვა.  თითქმის ასი წლის შემდეგაც, კოკო შანელის მიერ შემთხვევით წამოწყებული ტენდენცია, აქტიურად გრძელდება.  ცნება გარუჯვა  ბიზნესადაც იქცა. არ დააყოვნა გასარუჯი საშუალებების გამოჩენამაც.  ავტორუჯის გამოყენება პირველად 1950  წლიდან დაიწყეს. რუჯის ეფექტის მისაღები საშუალებები ძირითადად ინს შეიცავდა, რომლის სისტემატიური მოხმარებისგან კანი ნარინჯისფერი ხდებოდა და სპეციფიკურ სუნსაც გამოყოფდა. მეოცე საუკუნის მიწურულს მსოფლიოში სოლარიუმების ბუმი დაიწყო და მოდის მიმდევრების საყვარელი გასარუჯი საშუალება გახდა. ულტრაიისფერი ნათურების ქვეშ, მოკლე დროში, კარგ ეფექტს იღებდნენ. დღესდღეობით დაგროვდა საკმარისი ინფორმაცია მავნებელი გამოსხივების შესახებ. მსოფლიო ინდუსტრიამაც არ დააყოვნა და სპეციალური გასარუჯი სპრეი შემოიღო ხმარებაში. დღეს რუჯი საკმაოდ ტენდენციურია და ყველა, როგორც ქალბატონი, ასევე მამაკაცი, მიმართავს სხვადასხვა გასარუჯ საშუალებას.

აქვე მინდა შემოგთავაზოთ რამდენიმე სასარგებლო საზაფხულო რჩევა:

qeshik3


აუცილებლად გამოიყენეთ მზისგან დამცავი კრემი. შესაძლოა, თამამად ირუჯებოდეთ და არ უჩიოდეთ მზისგან დამწვრობას, მაგრამ პირველ დღეებში ნებისმიერი სახის კანისთვის კარგია მზისგან დამცავი, თუნდაც დაბალპროცენტიანი კრემის გამოყენება. წლის მანძილზე, ზაფხულიდან ზაფხულამდე, კანი ხდება დაუცველი და დიდი რაოდენობით მზის სხივების მიღება ხშირ შემთხვევაში დამწვრობას ან გაუხეშებას იწვევს.


არასოდეს გაჩერდეთ სანაპიროსა ან აუზზე ე.წ. პიკ პერიოდში (11 საათიდან 4 საათამდე). დროის ამ მონაკვეთში, მზე ყველაზე რადიაციულ სხივებს გამოყოფს, რაც პირდაპირ ებრძვის არა მარტო კანს, არამედ კანქვეშა ორგანოებსაც. შუა დღის მზეზე წოლა უტოლდება სოლარიუმში 2 საათის გატარებას.


ეცადეთ, აირჩიოთ დასასვენებელი ადგილი ან ზაფხულის ის მონაკვეთი ზღვაზე ან აუზზე წასასვლელად, როცა ტემბერატურა 32-34 გრადუსს არ აღემატება.


qeshik7

ხშირ შემთხვევაში, საცურაო აუზი ან სანაპირო წითელ ხალიჩად ან პოდიუმად გადაიქცევა ხოლმე. თუ ატარებთ საცურაო კოსტიუმის ზემოდან შემოსაცმელ კიმონოს ან კაბა-ხალათს, გაქვთ ნაჭრის ჩანთა და ფერადი მინის სათვალე, შეიძლება ითქვას, რომ თქვენი ლუქი მთელი სანაპიროს ან საცურაო აუზის აღფრთოვანების საგანია.


ჯანსაღი კვება ყოველთვის მისასალმებელია, მაგრამ განსაკუთრებით კარგია თქვენი სხეულისთვის თუ ჯანსაღ საკვებს, როგორიცაა ბოსტნეული, ხილი, ნატურალური წვენები, უპირატესობას მიანიჭებთ ზაფხულის ცხელ დღეებში, როდესაც დღის დიდ ნაწილს ატარებთ მზის ქვეშ. არასოდეს მიირთვათ ნაყინი და რძის პროდუქტები მზეზე.


qeshik2

სვით დიდი რაოდენობით წყალი! ზაფხულში სხეული ხშირ შემთხვევაში დეჰიდრადაციას განიცდის, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც მზეზე ვატარებთ დიდ დროს. ამ პერიოდში, აუცილებელია მივიღოთ დღეში 8-9 ჭიქა წყალი, მინერალური სასმელი ან უშაქრო ნატურალური წვენი, ჩვენი ჯანმრთელობისთვისა და სხეულის სასურველი ფორმის შესანარჩუნებლად.


აუცილებლად წამოიწყეთ ახალი ჰობი. ზაფხული საუკეთესო წელიწადის დროა რაიმე ახლის წამოსაწყებად. წლის მანძილზე უმეტესად არ გვრჩება დრო საკუთარი ინტერესებისთვის, ზაფხული კი გვაძლევს ამის საშუალებას. ზღვაზე და საცურაო აუზზეც კარგი იქნება თუ დაკავდებით აქვა აერობიკით, იოგით, წაიკითხავთ წიგნს ან თუნდაც დაწერთ რაიმე ჩანახატს. ერთი სიტყვით, არც თუ ისე  სასარგებლო რუჯის მიღების დროსაც კი, შეგვიძლია დავგეგმოთ ჩვენთვის სასარგებლო აქტივობები.


გადაღება შედგა სასტუმრო Radisson Blue Iveria-ს ღია საცურაო აუზზე.  აქ, ქალაქის ცენტრში, თქვენ გელოდებათ მშვიდი და კომფორტული გარემო  გულისხმიერი პერსონალითა და არაჩვეულებრივი ხედებით. საცურაო კოსტიუმებითა და აქსესუარებით უზრუნველგვყო ბრენდმა Renew, რომელიც ქართველ მომხმარებელს სთავაზობს ტენდენციურ და ხარისხიან საცურაო კოსტიუმებსა და აქსესუარებს.

20621047_1215853625227291_396328808040541058_n

 

ტექსტი: ივანე ქეშიკაშვილი

ფოტო: გიორგი ჟამერაშვილი

მოდელები: ელენე კოპალეიშვილი და ნესტან ხახუბია

ლოკაცია: სასთუმრო Radisson Blue Iveria

სამოსი და აქსესუარები: Renew

https://www.beaumonde.ge/სანაპირომოდისევოლუცია

Untitled

 

 

მოდა ათწლეულების პრიზმაში

IMG_1948

მოდა ყოველდღიურად ვითარდება და იცვლება. შესაბამისად, იცვლება ჩვენი გემოვნებაც და გარეგნული იერსახეც.

ტენდენციების ცვლასთან ერთად იცვლება ჩვენი გარდერობიც. გასულ საუკუნეში გაჩენილმა მოდის სახლებმა მსოფლიოში მოდის ინდუსტრიას ჩაუყარეს საფუძველი. მოდა ნელ-ნელა გადაიქცა ბიზნესად, რომელიც წარმატებული და შემოსავლიანი აღმოჩნდა. მოდის ისტორიას ახსოვს ბევრი ქალბატონი და მამაკაცი, რომლებიც პოპულარულები და ცნობილები განუმეორებელი სტილითა და ჩაცმულობით გახდნენ. აღნიშნული ბლოგით გადავწყვიტე, გაგაცნოთ მოდის განვითარებისა და ცვლილების ყველა დეკადის ტენდენცია, გასული საუკუნის 20-იანი წლებიდან დაწყებული დღემდე. უნდა აღინიშნოს, რომ ამ პროცესში უდიდეს როლს ასრულებდა ყოველი ახალი მოდის სახლის გამოჩენა განსხვავებული ხედვით, იდეებითა და აქცენტებით. ეს პროცესი დღესაც შეუჩერებლად გრძელდება და ყოველი სეზონის მოდის კვირეულებზე ვეცნობით ახალ იდეებს, რომელიც მეორე დღიდანვე ტენდენციური ხდება.

 

 

 

VARIOUS


1920-29
პირველი მსოფლიო ომის დასრულების შემდეგ მსოფლიო ფინანსურმა კრიზისმა მოიცვა, რაც ყველაფერთან ერთად, მოდის ინდუსტრიაზეც აისახა. ბევრი დაწერილა და თქმულა 20-იანი წლების სტილზე. სწორი, სადა სილუეტების გამოჩენა ფაბრიკების ნაკლებობამ და ქსოვილების სიძვირემ გამოიწვია. ამ პერიოდის მოდური ქალბატონის გარდერობში შეხვდებოდით სწორ, სხვადასხვა სიგრძის კაბებს, ქვედაბოლოებსა ან ორეულებს, თექის შლაპებსა და აუცილებლად მარგალიტის გრძელ მძივს, რომელსაც ძირითადად, ზურგზე გადაგდებულს ატარებდნენ. არტდეკოს პერიოდის მოდაში, რომელშიც სწორედ 20-იანი წლები მოიაზრება, პოპულარული გახდა მარტივი გეომეტრიული ფორმებით თამაში. ამ პერიოდის ქალბატონების საყვარელი დიზაინერი, რა თქმა უნდა, კოკო შანელი იყო. სტილის აიკონი კი – მსახიობი გრეტა გარბო.


Marlene-Dietrich-1930
1930-39
1930-იან წლებში ქალებს ყველგან ეცვათ კაბა, სამსახურიდან დაწყებული, წვეულებებით დამთავრებული. ამ პერიოდში პოპულარული გახდა დიდი ზომის პალტოები, რომლებიც კაბის სიგრძეს ფარავდა. შლაპები უკვე ძველმოდური იყო და ეს ატრიბუტი გარდერობიდან ეტაპობრივად გაქრა. სამოსში გაჩნდა ფერები, აპლიკაციები. ყველაზე ტენდენციური ყვავილებიანი აბრეშუმის კაბები იყო. ასევე მოდას დაუბრუნდა ბეწვეული. დიდი პოპულარობით სარგებლობმოდა და ქურქები, ბეწვის შარფები და ჩანთები. ხანდახან ქალბატონები მხარზე მოგდებული მელიებითაც იწონებდნენ თავს. მამაკაცების მოდა უფრო სადა ხდებოდა. ისინი უპირატესობას ლამაზ წინდებსა და გრძელ ხელსახოცებს ანიჭებდნენ. 30-იან წლებში დიდ ხმაურსა და გაოცებას მარლენ დიტრიხის, ჯინჯერ როჯერსისა და ბეტ დეივისის სტილი იწვევდა.


grace kelly 19401940-49
40-იანი წლები მეორე მსოფლიო ომს და კვლავ კრიზისს უკავშირდება. მოდა გამარტივდა, გახდა უფრო სადა და ერთფეროვანი. სამოსიდან გაქრა ნაქარგები, მაგრამ აქტუალურობა შეიძინა ხელთათმანმა. ამ პერიოდში ვერ ნახავდით ქალბატონს, რომელიც ხელთათმანს არ ატარებდა. როგორც ქალის, ასევე მამაკაცის გარდერობში გაჩნდა ბომბერი. თავი იჩინა “მკაცრი მხრების” ტენდენციამ. ბრწყინვალე ქვედაბოლოებითა და დიდი მხრებიანი პიჯაკების კოლექციით 1946 წელს ფრანგული მოდის ასპარეზზე გამოჩნდა Christian Dior, რომლის წარმატებამ არ დააყოვნა. Harpers Baazar-ის იმდროინდელმა რედაქტორმა კარმელ სნოუმ განაცხადა: „დიორი ახალი აქცენტია მოდის ინდუსტრიაში, რომელსაც ვერაფერი შეაჩერებს“. 40-იანი წლების მოდის აიქონები მსახიობი და შემდგომში მონაკოს პრინცესა გრეის კელი და მოცეკვავე და მსახიობი რიტა ჰეივორთი გახდნენ. ისინი იმ პერიოდის დიზაინერების ფავორიტები იყვნენ.


Marilyn Monroe 1950
1950-59
50-იანი წლების მოდაში უამრავი მიმდინარეობა წარმოიშვა. უპირატესობა ენიჭებოდა წელის ზომას, რომლის მიხედვითაც ჩნდებოდა სხვადასხვა დიზაინის სამოსი. ხალხი უფრო თავისუფალი გახდა საკუთარი სტილის არჩევანში. ბევრი მიმდინარეობის გამოჩენამ განაპირობა სამოსის დახარისხება გარემოების მიხედვით. თუ მანამდე ქალბატონები ყველგან გამოსასვლელი კაბებით დადიოდნენ, 50-იან წლებში ისინი უკვე თავისუფლად იცვამდნენ შარვალს, შორტს. სინამდვილეში ყველა ქალს სურდა “საოცნებო პროპორციები“ ჰქონოდა, ისეთი, როგორი სილუეტისთვისაც იქმნებოდა სამოსი პარიზული ჩვენებებისთვის. ამ პერიოდზე საუბარი ალბათ შეუძლებელია მერილინ მონროს ხსენების გარეშე. ფილმში „ჯენტლმენები ირჩევენ ქერებს“ შესრულებული როლის შემდეგ, მერილინი მსოფლიოს სექსსიმბოლო და ამასთანავე, სტილისა და მოდის ღვთაება გახდა. მისი სტილი ყველასთვის მისაბაძი გახდა, რაც მის პოპულარობას წარმოუდგენლად ზრდიდა.


audrey Hepburn 19601960-69
ამ პერიოდის მოდა უფრო და უფრო მრავალფეროვანი ხდებოდა, რასაც ხელი შეუწყო ბრიტანული ჯგუფი The Beatles-ის ჩამოყალიბებამ და მათმა გასაოცარმა პოპულარობამ. ხალხის ყურადღებამ მოდის დედაქალაქიდან ლონდონში გადაინაცვლა. 60-იანი წლების ლუქი უფრო პრიალა და თანამედროვე, სილუეტები კი უფრო მკაცრი გახდა. ტენდენციურად აღარ ითვლებოდა ბეწვი, მაგრამ ხელთათმანები კვლავ პოპულარობას ინარჩუნებდა. ქალბატონები ხშირ შემთხვევაში ირგებდნენ მამაკაცის სამოსს. 60-იან წლებში საფუძველი ჩაეყარა ორ მიმდინარეობას, მაღალ და ყოველდღიურ მოდას. ამ პერიოდის ყველაზე ტენდენციური ქალბატონი მსახიობი ოდრი ჰეპბერნი იყო.


david bowie 19701970-79
70-იან წლებში მოდა რადიკალურად შეიცვალა. დეკადის დასაწყისში ჭრელი და ბრჭყვიალა სამოსი ყველაზე ტენდენციურად ითვლებოდა. ფერადი პრინტებიანი ტანსაცმელი, განურჩევლად სეზონისა, პოპულარობას არ კარგავდა. ტენდენციური გახდა მოკლე შორტები, ტოპები და როლიკები. შარვლები სულ უფრო განიერი ხდებოდა. ეს იყო დისკოს ეპოქა, სადაც გეომეტრიულფიგურებიანი პრინტებით შექმნილი სამოსი გახდა ყოველდღიურობის თანამდევი. 70-იან წლებში ჰიტად იქცა ჯინსი: შარვლები, ქურთუკები, კომბინეზონები. ჯინსს ატარებდა ყველა, განურჩევლად სქესისა და ასაკისა. ქალბატონებმა მიივიწყეს ხელთათმანი, შლაპა და კაბა. ქალმა აისრულა დიდი ხნის ოცნება. ის იცვამდა ყველაფერს, რაც უნდოდა. 70-იანი წლები რევოლუციის პერიოდად გვევლინება მოდის ისტორიაში. ამ პერიოდის მოდის აიკონები მომღერალი შერი და დევიდ ბოუი იყვნენ.


madonna 19801980-89
ამ დეკადაში მოდა მეტად დრამატული ხდება. ნელ-ნელა სადავდება 70-იანების სიკაშკაშე და იცვლება ყველაფერი. ტენდენციური ხდება მუქი და პასტელური ფერები. იქმნება მამაკაცისა და ქალის სადა კოლექციები. ტენდენციურია ტყავის ნაწარმი: შარვლები, ქურთუკები, ჟილეტები, რომლებზეც დამაგრებულია პატარა მეტალის პირამიდები. მოდურია ჯვარი და ჯვრის ფორმის სხვადასხვა აქსესუარი. მოდას უბრუნდება აბრეშუმის ბლუზები. ლიდერობას არ თმობს ჯინსი, ოღონდ განიერი შარვლები იცვლება ვიწროთი და ამასთანავე დახეულია. ამას არაერთგვაროვანი რეაქცია მოჰყვა იმჟამინდელ საზოგადოებაში და ბევრისგან უარყოფითი შეფასებაც მიიღო. ტენდენციური გახდა კინოს ან მულტფილმის გმირების გამოსახულებით დაპრინტული მაისურები. ასევე ქალბატონებმა მოირგეს წაწვეტებული ბიუსტჰალტერი, რომელსაც მაისურების ზემოდანაც ატარებდნენ. 80-იანი წლების სტილის შექმნა ახალი მუსიკალური ჟანრის, პოპის მოტივებს ეფუძნება, ხოლო ფუძემდებლები პოპის დედოფლად წოდებული მადონა და პოპის მეფე მაიკლ ჯექსონი იყვნენ. მათ სრული კულტურული გადატრიალება მოახდინეს 80-იანი წლების მსოფლიოში.


cindy-crawford 19901990-99
გრძელი სპორტული მაისურები, მოკლე შორტები, ბოტასები და ბეისბოლის კეპი – 90-იანი წლების ყველაზე ტენდენციურად ჩაცმული თინეიჯერის ლუქია. ამ პერიოდის მოდა დღემდე დიდი პოპულარობით სარგებლობს მსოფლიოში. ურბანული სტილის დაფუძნება უკავშირდება ჰიპ-ჰოპის წარმოშობას. მოდური გახდა დრედები და წვრილი ნაწნავები. 90-იანი წლების მოდის მთავარი მიმართულება ინდუსტრიული და სამხედრო სტილია. ხალხი თავისი ხელით ქმნიდა აქსესუარებს და მასალად ძირითადად რომელიმე მექანიკური ხელსაწყოს ნაწილებს იყენებდა. პოპულარული გახდა სხვადასხვა დიზაინით შექმნილი ყურსასმენებისა და MP3 მოწყობილობების ტარება, რომელიც აუცილებლად შარვლის ბალთაზე უნდა ყოფილიყო დამაგრებული. 90-იან წლებში გაჩნდა ცნება „ტოპმოდელი“, რომლის კაშკაშა ვარსკვლავები ნაომი კემპბელი, სინდი კროუფორდი, ლინდა ევანგელისტა, კრისტი ტარლიგტონი და კლაუდია შიფერი იყვნენ.


2000-09

2000-იანებში ერთნაირად პოპულარულია ბოლო ათწლეულების ყველა მოდური ტენდენცია. ყველაფერი ისევ ბრჭყვიალა ხდება, აქტიურად ბრუნდება სხვადასხვაფერი ნეონებითა და თვლებით გაფორმებული სამოსი. განიერი ჯინსის შარვლები, მოკლე ჯინსის კაბები და რაც მთავარია, აბრეშუმის მაისურები წვრილ ზონრებზე, რომელიც საღამურის შთაბეჭდილებას ტოვებს. ახლის შექმნის სანაცვლოდ ცვლილებები და სხვადასხვა შტრიხი შევიდა უკვე არსებულში.

ტენდენციური გახდა აკეცილი ჯინსის შარვლები. ყველაზე პოპულარული ფერი კი ვარდისფერი იყო. მოდურად ითვლებოდა მასიური სათვალეები და რეზინისსამაჯურიანი საათები. 2000-იანების ათწლეულის ბოლოს დიზაინერმა ალექსანდრ მაკქუინმა მოდაში გადატრიალება მოახდინა.


2010-17
ხშირად გვესმის ფრაზა, რომ 80-იანი და 90-იანი წლების მოდა დაბრუნდა. ალბათ, სტატიის კითხვის დროს, ამას თავადაც მიხვდებოდით. მოდა დღესაც არ კარგავს აქტუალურობას, უფრო მეტი ადამიანი ცდილობს, გამოიყურებოდეს ტენდენციურად. 2010 წლიდან დღემდე ყველაზე პოპულარული მოდის სახლი ბალენსიაგაა, რომლის კრეატიული დირექტორი, წარმოშობით ქართველი დიზაინერი, დემნა გვასალიაა. დემნაზე ბევრი დაწერილა და თქმულა. დღესდღეობით სთრითვეარი აიძულებს ბევრ მოდის სახლს და დიზაინერს, თავიანთი კოლექცია ხალხის სურვილს შეუსაბამონ. 10-იანი წლები უნისექსურ პერიოდად შეგვიძლია დავასახელოთ. ეს დეკადაა, სადაც ნელ-ნელა ქრება მოდიდან ქალის სილუეტი და ორივე სქესის წარმომადგენლები იცვამენ ერთმანეთის სამოსს. გასული საუკუნის მანძილზე მოდას მიჰყვებოდა ადამიანი, დღეს კი ეს როლები ნელ-ნელა იცვლება და მოდა ხდება ადამიანის ცხოვრების სტილის თანამდევი.


19894757_1189100711235916_8473532525689748243_n

 

ტექსტი: ივანე ქეშიკაშვილი

ჟურნალი ბომონდის ივლისის ნომერი